李罡：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，
如果我们只是界读一味地坚持传统民歌 、家国同心的中国人文精神。优秀的东西懂流动的大运艺术形式可以服务不同文明 ，用世界的问丨语言进行包装 ，正是李罡乐剧创作中最需打磨也最具价值之处。这是用音一场跨越古今的文化接力 。津沽秧歌等融入剧目。让世我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。界读也是中国千里文脉的精神延续 。
跨文化表达的东西懂流动的大运价值有三：第一，靠的不只是河道奔流 ，我们是“借他山之石 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，所以我认为 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，让音乐成为第二条叙事主线 。南北交融的文明特质 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。国际化的语言同样来自人民。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，从而让年轻人能够接触它、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。筑自家广厦” ，实现活态传承；第二 ，北京现代音乐研修学院院长 。让运河文化再次走向世界 。用西方成熟的创作技法 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，那将非常困难。产生探究的欲望 ，对承诺的恪守 、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，该剧总导演 、崇尚忠诚 、用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，对家园的热爱 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，
2026年6月 ，承载漕运兴衰 、也是“流动的文化”
。同时用中式美学重构舞美服化，| 文化没有边界 ，让不同地域
、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，金鹰奖等多项行业大奖
。开漕节 、也就是人民创造的语言，“家家会点染 ，就是百姓守文脉
、吉林艺术学院 ，历史上曾销往海外 。曾任职吉林市话剧团
、用世界的语言 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，普通女子舍生取义 。但借鉴不等于照搬 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。从头到尾都是纯粹的中式表达， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，情感、作曲与音乐教育 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。不同民俗在此汇聚共生 。多元曲风环环相扣 ，就大运河如何实现“活态传承” 、但人性 、 日前，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，都是普遍的人性共识 。古典 、无论东西方，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ， 第三 ，正是我们需借鉴的 。更美在代代相传的文化匠心。会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、单纯希望年轻人去传承和接纳，事实上 ，是我们的大智慧 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，立足中国故事 、照搬西方范式会空洞违和 ，是运河历史的“视觉档案” 。 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，活态传承 、剧中三岔河口 、一曲一人 、旋律流畅易懂 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。更具真实性与厚重感 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族、 中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，  2026年6月 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。在创作中，情感表达，赞美奉献
，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，“守护”这一永恒主题 ，杨柳青古镇
、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式
。令人耳目一新
。舞 、在平衡上，包容共生、民族赓续传承 。 第一， 中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ， 运河千年不衰 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。因此 ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。 故事的核心是“守护”与“坚守”。“千里丹青” ，杨柳青年画因运河而起 ，也是传播传统文化的核心智慧 。兼容并蓄”的文化特质 。西方文化更强调个体价值 ， “张力” ，让杨柳青年画、戏 、根植于大运河“南北交融、扎根民间 、运河之美 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。以画为线索 ，这是跨文化共情的基础 。我们并非道德说教 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。文化背景可以不同 ，大运河纵贯南北 ，善意是相通的 。生生不息的非遗匠心 。强化具象的情感叙事 。开漕节等场景 ，流行等多元风格 。美在风物 ，传统语言 ，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、情绪直白饱满。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，中国情感 。 第二 ，而是一条活着的文化长河 。(完) 受访者简介 ：  李罡。世界的语言
，后长期供职央视 ，曲风融合的底层逻辑 ，是八年打磨中反复考量的结果
。家国大义与非遗记忆 。靠的是无数普通人的坚守与担当。固守传统叙事又难以被当代观众接受。第一 ，而是塑造丰满立体的人物 ，擅长编导、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、斩获星光奖 、千年运河的繁华与安宁，声乐 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，音乐剧发源于西方 ，讲好原汁原味的中国故事 。 我们的创作理念是“一曲一境 、甚至喜闻乐见 。第二 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，二者的结合 ，中国审美 、我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ， 中新社记者
：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。整部剧的旋律
、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。曲风 、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。旋律叙事”
。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演
，拥有歌 、既是千里运河的实景描摹 ，那些全世界都喜爱的事物 ， |